比起《你的名字》,《天氣之子》劇情組成方式及結局,必定引起更多正反爭論。
為什麼更喜歡《天氣之子》呢?想想,好像是因為那種真誠。
在《追逐繁星的孩子》之前,新海誠更像是散文家、詩人,情感濃烈,而情節是淡薄的。 我喜歡那美到屏息的畫面,但少了真人演員去支撐這樣的情感,我難免無法熱愛這樣的動畫電影。除了《言葉之庭》因為個人因素,我實在太有代入感而喜歡。)
《追逐繁星的孩子》對我來說,是令人擔憂的失控,卻也看到劇烈轉變的開始而期待;緊接著《你的名字》讓我看到新海誠既是集大成、也是瞬間變身似的驚人變化。我喜歡《你的名字》,可是當時我有一種不安,並非他是否變得商業化的那種議題,而是電影的氣質有種用力的、努力的、並不自然的氣質。用非常多的細節設定與規則,打造故事血肉,這樣的電影細膩用心,卻常常具有風險,而它出現了一個極其創意的翻轉,得以把所有細節收攏,因此有神作美譽。
《天氣之子》卻不是如此。它的命題、最大難題很快就被拋了出來,你很快就可以預想接下來的走向,要怎麼衝破這個宿命的不安,幾乎要一路伴隨到結局之前。這麼早拋出的命題,要怎麼不讓整部變得沉滯難受,是劇本創作非常非常困難的平衡。你早早拋出一個宿命等級的隱憂,而這個隱憂不能壓垮整部電影的調性。
那麼,當這個最大難關真正來臨時,該怎麼解決呢?《天氣之子》沒有許許多多的細節、 規定與創意神招翻轉,他的解決,宛如電影裡的場景,靠的就是那個真正濃烈到不可思議的執著,與你直面對決,感情是唯一的武器,衝破難題,衝破劇本最難寫的翻轉,恰恰又呼應電影裡角色的作為與選擇。莽撞、沒有太多辦法、無力卻一生懸命。
怎麼可能不哭呢 ? 明確而一以貫之的主軸,用情感層層堆疊,情感有些是靠著事件累積,更多的則是藉著那些看似沒有明說的模糊背景設定,卻其實有著相濡以沫、同是天涯人的共感,於是驚人執著情感才可信、部分細節是否完妥處理也可忽略。
我對於引起討論的結局,沒有認同或不認同,卻被那種直球對決的真誠感動;角色如是, 新海誠這次選擇的創作方法如是。